この会場はステージの横幅が狭く、奥行きがかなりある作りになっており、ドラムセットやアンプ類がかなり奥の方にセットされています。照明はステージ後方から照らされる光のみで、逆光の中３人の姿が浮かび上がります。かっこいいですが機材などの詳細が見づらい(^_^;)。灰野はギブソンSG１本のみを使用。エフェクターは２列縦隊方式で並べられ、上段はラインスイッチャー、リバーブ（×２？）、ピッチシフター等、下段はループステーション、グラフィック・イコライザー、オクターバー、オーバードライブ、メタルゾーンがセット（ステージが暗かったので一部詳細不明）。ヴォーカル用のマイクは２本用意され、１本はノーリバーブで１本はリバーブ入り。さらに壁の棚にハーフラックサイズのエフェクター（多分ステレオ効果用）を置き、２台のフェンダーのアンプを使って鳴らします。オルークはギブソンのセミアコタイプのベースを使用。こちらも詳細不明ですが大きなワウペダルとファズ系のエフェクター４台程度を使用。久下は２タム１フロアのTAMAのセットを使用。
定刻を20分ほど過ぎて演奏開始。基本的には灰野の轟音ギターとヴォーカルが主導する、ラウドでロックな音のセッションがノンストップで続きます。灰野はエフェクターを自在に切り換え（最大時は「エフェクター全部踏み」！）、ループステーションにより音を重ねてさらに分厚い音の層を作り上げます。オルークは基本的にはナチュラルな音とシンプルな音使いのリフでアンサンブルを堅実に支える形。場面によっては両足で複数台のファズを細かく出し入れしてノイジーな音を作り出します。中域を強調したトーンやフレージングからはケヴィン・エアーズが初期ソフト・マシーンにいた頃の音を。ヘヴィでダウナーな場面では北村昌士が初期のYBO2で目指していた（けど実現出来なかった）音という印象を受けました。とにかくよほど凄腕の本職のベーシストでも容易には出来ないであろう仕事ぶりで、彼の才能の幅広さを実感しました。しかしこの暑さの中長袖セーター姿で弾きまくり、汗を飛び散らせながらの熱演でした。久下は一音に対する念の込め方はあの高橋幾郎に匹敵するとの評価通り、２人のラウドな音に負けない豪快な叩きっ振りでアンサンブルをドライブしていきます。場面によってはブラシを使ったり、シンバルのみの演奏とするなど細かな変化も。長時間のセッションとあってか完全にセットの陰に隠れて休む場面もしばしば。最近灰野のエレクトリックグループではサンヘドリンを聴くことが多いですが、吉田とナスノの個性が強烈に出てくるサンヘドリンに比べここでは灰野の個性が全面に出てきている印象。知り合いの聴いた印象が「ほとんど不失者」というのも納得。演奏はノンストップで約１時間半。アンコールではさらに疾走度をアップした１０分ほどの演奏で終了。とにかく濃密なトータル１時間４０分でした。
この編成が今後続くかは判りませんが、パーマネントグループとしてやっていけるクオリティは間違いなくあるでしょう。願わくば、もうちょっと見やすい環境でのライヴがあるといいんですが・・・。しかしまあ、ファーマーズ・マーケットとは完全に対極に位置するライヴを続けて見たせいか、疲労度は倍増です(^_^;)。