The Last Day Of Winter

2026/3/27　神保町・試聴室

上野洋子、ゴンドウトモヒコ、阿佐美和正のユニット、The Last Day Of Winterのワンマンライヴです。このユニットのワンマンライヴは名前の通り毎年年一度、冬の終わりにやることを通例にしていますが、最近は「東京国際バリトンサックス・フェスティバル」に出演するなど活動の幅が広がっています。

ステージ向かって左から上野、阿佐美、ゴンドウという並び。上野はアコーディオン、BOSS RC-505mkII（５トラックステレオルーパー）、MacBook（バックトラック用）、その他自作楽器類（詳細後述）、これらとヴォーカルマイクの音を立ち上げたミキサーを使用。阿佐美は白のストラトタイプのギターとエフェクターにZOOM G2、ヤマハのアンプを用意。演奏参加時以外は客席後方のVJブースに。ゴンドウはユーフォニアム（この呼び方が正しいんだとか）とフリューゲルホルン（こちらはホーンでもいいんだとか）、BOSS RC-505mkII（ルーパーの他にバックトラック呼び出しにも使っていた模様）、TC HELICON VOICELIVE3（ハーモニー追加などに使用）を使用。

　１．S-LDW
　２．ムカシムカシ
　３．Bulu Bulu
　４．Euohoria#2
　５．D.O.L
　６．吸血鬼
　７．蓄薇より赤い心臓の歌
（休憩）
　８．Euphobia#6
　９．庭の千草
１０．Pent-Up Music
１１．LDW2020
１２．Pierrot Le Fou
１３．LDW2022~2024
１４．ほれ出た＃36
（アンコール）
１５．即興～YK-15

まず上野の流すレトロフューチャー味のあるテクノポップ的なバックトラックに生演奏を乗せる１からスタート。途中出てくるポリリズミックなフレーズ追いかけ合いが是巨人やPARAを思わせて面白い。２は単音にエフェクターでハーモニーをつけたユーフォニアムに歌とアコーディオンが乗る演奏。３は伊福部昭の曲。「サハリン島土蠻の三つの揺籃歌」のキーリン族の歌曲。ゴジラの曲とは大きくイメージの異なるゆったりとした美曲。後方にかすかに流れるフィールドレコーディングや電子音が実に効果的。前曲とのこの曲で、後方からタンバリンなどを鳴らす音が聞こえたんですがおそらく阿佐美が鳴らしていたと思われます。ちょっとした立体音響感。この日はバックトラック使用率が従来見たライヴと比べてもかなり高め。４のリズムトラック＋テンポを合わせたディレイをかけたユーフォニアムによる演奏、５のノーリズムのエレクトロアンビエント的な音にゆったりとしたアンサンブルを乗せる、など使用形態も多様。６は水谷紹の曲で、阿佐美がギターの弾き語りで歌います。ルーパーでリズムボックス音をループで流しっぱなしに、これに合わせて演奏。タイトルの通り吸血鬼のことを歌った歌ですが、阿佐美の解釈では「ヒモの歌」だとかw ７は２月に亡くなった伊藤ヨタロウを追悼して、90年代に飲み仲間だった上野が歌います。阿佐美もギターで参加。映像は生前の伊藤のもの。伊藤は亡くなる直前それまで縁のなかったゴンドウとレコーディングしていたそうで、その音源も今後出るかもとのこと。しかしこの会場で上野が誰かを追悼して歌うという場面を過去に何度も見ています。長生きするとそういう事もありますよね...。

後半はアンサンブル系のバックトラックに乗せた演奏に、上野が英語と日本語の語りを乗せる形の８からスタート。９は青い目の人形に続く唱歌シリーズ新作。上野はヴォーカル専任で２声のみでの演奏ですが、やはりバロック的なアンサンブルが盛り込まれていてチェンバー的観点からも聞き応え十分（しかし上野の負担度は過大w）。１０は高速５拍子で音符が詰まりっぱなしの難曲。１１は跳ねるリズムとちょっととぼけたメロディの組み合わせが絶妙。１２は「新曲」とアナウンス。他の曲も初めて聞くのが多かったですが私が見れなかった別のライヴでは公開済みの曲だったかも。これは先に阿佐美の映像（本人がピエロに扮して戯けているもの）が作られ、それに曲を当てていくというこれまでとは逆の形で作ったんだとか。ミニマルトランス的な曲で重かったリズムが加速したり停止して戻ったりするなどする構成が面白い。１３は派手目のバックトラックに乗せたこれも５拍子の曲。１４は定番ラスト曲ですが、ここで演奏時以外に流れていたBGMの謎（？）が明かされます。この曲を録音したものをAIに聴かせて作ってもらったものだそうで、この曲のバリエーションのような演奏が数十分にわたって延々繰り広げられるというもの。リズムや女声パートがかなり派手目で、上野は「こんな風に歌うのは...w」との反応。しかしゴンドウの言う通り出来はなかなかのもので、何らかの形で公開してもらうのも良いかも。アンコールは本編とは一転して自由度の高いインプロパートから入ります。冒頭のゴンドウのフリューゲルホルンのエフェクターのかかり具合がちょっとスロッビング・グリッスルの"Heathen Earth"の冒頭ぽい音でちょっとびっくり。この場面でこういう音が出てくるとは思わなかったので余計インパクトありました。上野はここで自作ガジェット類を使用。丸い缶に鉄の棒を突き刺したもの（ウォーターフォーンぽい？）、四角い箱に多数の触手がついており、職種を操作すると電子音の鳴り方が変わるもの（トモミンと連動？）を使用。ゴンドウはユーフォニアムでディジリドゥーのような超持続低音。続いて上野のバックトラックをもとにしたアンサンブルへ。それぞれのソロ時に相手を紹介するのがジャズ風？

普段は小編成アンサンブルの極致のような演奏が多いですが、バックトラックや歌物率多めのこの日の演奏も個人的には全然OKです。やはり録音物（デジタルリリースでも良いですが）、出来れば映像やスコア付きでのリリースを所望したいところです。

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